William Shakespeare. ĮSTABIOJI IR GRAUDŽIOJI ROMEO IR DŽULJETOS ISTORIJA

  • Režisierius

    Oskaras KORŠUNOVAS

  • Trukmė

    3 val. 30 min. (dviejų dalių)

  • Salė

    Didžioji salė

  • Premjeros data

    2003 m. birželio 13 d.

Apie

◊ 2003 m. Auksinis scenos kryžius. Geriausias režisierius – Oskaras Koršunovas 

◊ 2003 m. Auksinis scenos kryžius. Geriausia scenografė – Jūratė Paulėkaitė 

Premjera – 2003 m. birželio 13 d.

Atnaujinto spektaklio Lietuvos nacionaliniame dramos teatre premjera – 2015 m. vasario 6 d.

Režisierius Oskaras Koršunovas: Shakespeare’o veikalas „Romeo ir Džuljeta” dažniausiai įsivaizduojamas kaip odė romantiškai meilei. Iš tikrųjų tai – socialinė drama, kurioje paprasta meilė dramatiškomis aplinkybėmis įgauna aukščiausią tragizmo skambesį. Šioje tragedijoje mane labiausiai domina tai, kad meilė gimsta ir skleidžiasi neapykantoje, Veronos karo atmosferoje. Norėjau akcentuoti šį paradoksą: neapykanta žudo, tačiau būtent ji įžiebia meilės kibirkštį.

Apie tai galima kalbėti ir dievišku lygmeniu – meilė gimsta iš neapykantos, kad pastarąją nugalėtų. Gali būti, jog iš tikrųjų pati neapykanta gimsta iš nieko. Montekių ir Kapulečių pavyzdys būtent yra iškalbingas, nes niekas nebežino nesantaikos priežasties. Jų karo priežastis visi seniausiai pamiršo. Jaunasis Tebaldas priima neapykantą ir ją gina kaip tradiciją. Mes dažnai puoselėjame tokias tradicijas, kurios sukuria priešpriešą iš tariamų skirtumų ir palaiko neapykantą. Tai, deja, vis dažniau taikomas principas – sutelkti visuomenę ieškant priešų.

Statydamas spektaklį norėjau įsigilinti, kaip neapykanta formuoja skirtumus ir tampa visa ko priežastimi. Man atrodo, kad neapykanta yra skirtumų pagrindas, kuris tarp Montekių ir Kapulečių steigia skirtumų iliuziją, apgauna ir dar labiau juos supriešina. Taip pasidalijusios visos visuomenės.

Meilė panaikina skirtumus. Ji vienintelė parodo, jog iš esmės tarp klanų nėra jokio konflikto. Meilė sukuria laisvę, o laisvėje nėra priešybių. Deja, Romeo ir Džuljeta laisvę atranda tiktai mirtyje. Paaukota laisvė sunaikina ne tik modernybę, kurią lemia vaikai, bet ir tėvų taip puoselėjamą tradiciją.

Spektaklio prodiuseris – OKT / Vilniaus miesto teatras
Koprodiuseriai – Avignon Festival, Remscheid City Theatre, Lietuvos Respublikos kultūros ministerija, Programa THEOREM

Kūrėjai

  • Scenografė — Jūratė PAULĖKAITĖ
  • Kostiumų dailininkė — Jolanta RIMKUTĖ
  • Kompozitorius — Antanas JASENKA
  • Šviesos dailininkas — Eugenijus SABALIAUSKAS
  • Choreografė — Vesta GRABŠTAITĖ
  • Režisieriaus asistentas — Augustas GORNATKEVIČIUS

Vaidina

Recenzijos

Комедия жизни и трагедия любви // Галина ГУБАНОВА, www.Obzor.lt, 2016-07-31

Комедия жизни и трагедия любви 

Галина ГУБАНОВА, www.Obzor.lt,

26 июля Вильнюс порадовал, наконец, хорошей погодой и кажется, что всё тепло, краски и свежийv

Природа перестает быть плодородной от слез Деметры, но Ямба падает, задирая подол. Эта груба шутка вызывает улыбку Деметры и напоминает ей о главном законе жизни: о смерти и возрождении. Смерть и воскрешение проходит как мотив и в «Ромео и Джульете». 

Виртуозна работа выдающейся актрисы Э.Микулените в образе Кормилицы. Она раскрывает не только ее смешную сторону, но и ее добрую душу. Большинство поклонников таланта актрисы не могли не вспомнить ее блестящий комизм в «Мастере и Маргарите» и глубину ее драматических образов в других спектаклях. 

От начала «Ромео и Джульетты» к концу спектакля Кормилица из боевой могучей женщины превращается в ослабевшую полубезумную старуху, убитую горем. Но она не теряет комизм вплоть до самой смерти влюбленных героев. Даже обнаружив умершую Джульетту она требует стаканчик наливки. 

Один из микрошедевров в этой роли - ее бег с кольцом, который надо передать Ромео. Эта сцена идет как киноврезка в сцену беседы Ромео и Лоренцо (важную сюжетно, но очень многословную). Между двумя «телевизионными» стендами кухонного батла есть темное пространство, остроумно использованное режиссером как темный экран для параллельного монтажа. Кормилица бежит на месте преувеличенным клоунским шагом, потом якобы бежит, сидя, останавливается, утирается платком, бежит, останавливается и хватается за сердце, вновь бежит и наконец, почти падая, входит со звуковым перформансом стука в дверь - от тихого до громкого. 

А голосовая эксцентрика Э.Микулените! То с пронзительными высокими нотами, то с вставным вокальным фрагментом, то с комической игрой в потерю голоса от потрясения. 

Коршуновас смело находит свое решение традиционных комических трюков. Ямба должна обнажить детородный орган, а Кормилица Э.Микулените прячет под юбкой Ромео, за которым гоняются юнцы вражеской команды, и когда юнцы задирают ей юбку, чтоб проверить, мы видим между ее ног голову Ромео, но она, не растерявшись, почесывает кудрявую…голову беглеца и юнцы в панике разбегаются. В этот трюк поместилось даже мнимое рождение сына Деметры из-под подола комикующей Ямбы. 

Многое потеряли Элевсинские мистерии без Эгле Микулените! 

Именно в последнее десятилетие XX было особенно актуальное обращение к глубинным слоям человеческой культуры, к мифу как первоисточнику образов, и не случайно, что такой спектакль возник в 2003 году. Удивительно, что и сегодня он еще кажется кому-то спорным, но огромная очередь к Дворцу правителей, долгие аплодисменты переполненного зала на летнем фестивале говорит о том, что спектакль жив, и что это общепризнанный шедевр. 

Театральное мышление О.Коршуноваса за эти годы изменилось, потому что изменились импульсы времени, но все же в «Ромео и Джульетте» ощутимо своеобразие именно его театрального языка, хотя сценография Юрате Паулекайте указывает на прежний период сценических решений. 

Особо впечатляет музыкальное решение спектакля, главная эмоция возникает благодаря музыкальной среде, которую создал композитор Антанас Ясенка, успешный участник проектов международных звукозаписывающих студий и новых музыкальных фестивалей. И мы понимали, почему с ним часто сотрудничает такой выдающийся режиссер как Коршуновас. 

Частично изменился актерский состав, но на сцене блистают Эгле Микулените, Дайнюс Гавенонис, Арвидас Дапшис, Арунас Сакалаускас, Марюс Репшис ,Вайдотас Мартинайтис и другие замечательные актеры. Самых молодых персонажей играют самые молодые актеры – новые исполнители заглавных ролей. Зрители тепло приветствовали студента Оскараса Коршуноваса Лауринаса Юргялиса, а также студентку Велты и Витаутаса Анужюсов Агнешку Равдо. 

Конечно, трудно выходить в этих ролях после таких актеров как Раса Самуолите и Гитис Иванаускас, но режиссерский рисунок держит весь спектакль и помогает молодым быть искренними, чтобы по-своему рассказать удивительную и трогательную историю Ромео и Джульетты. 

Галина ГУБАНОВА, 

кандидат искусствоведения, доцент, 

руководитель направления «Телевидение» МГУДТ, член АИС (Ассоциация искусствоведов, Москва) 

Galerija

Rodyti daugiau

Komentarai

2018 m. birželis 6 d. 10:04 / DAIVA

Pritariu dėl rūkymo DANUI. Oro ir taip trūko,o aš iš viso alergiška rūkalams,teko net nuo alergijos vaistus gerti per pertrauką.Kodėl neįspėjo? Pats spektaklis patiko.

2018 m. birželis 6 d. 09:03 / Galina

Labai patiko. Džuljetos auklė -tikra spektaklio žvaigždė.

2018 m. birželis 6 d. 08:34 / Gintare

Labai labai patiko.Ačiū už nuostabų vakarą.

daugiau